影視職人系列講座｜「導演是上帝的視角嗎？」林君陽x許景惠

影視職人系列講座vol. 1 導演 林君陽

景惠和君陽導演同為彰化人，開頭從高中社團經驗切入。

如果我們每一個人都有劇本註記每秒發生的事情，那背後編劇替我們設計的所有相遇及發生，都值得數年後回望，一切的積累陪著你我到現在的位置。

求學階段學會了團隊工作，站在導演的位置不只要學會指揮，還知道讓團隊都能「舒服」是重要的。無論是什麼工作一群人一起時，找到適合的夥伴並非只有導演需要。不過也正因站在導演的位置，才更明白劇組可以長成什麼樣子，每一部戲都能帶出新的領悟。對內是自由各種嘗試，對外如我們看見，君陽導演拍攝的作品，有議題有討論，是刻意選擇嗎？有時候是嗎？有時候是被命運選擇的當下感受到我可以。

「收到與惡的時候我知道我可以，拍完與惡後，再收到劇本，我很難去拍一個有超級大壞人的片。」

有時是因為先選擇才有以後。

鏡頭語言

這次對談最驚喜的是君陽導演分享了過往練習的照片，一天一天堅持拍下照片，練習找到屬於自己的鏡頭語言的過程，直到現在每張照片他都能一一訴說。某刻在鏡頭就會浮出靈光，如參加反核大遊行感受到的氣氛，在拍人選時感受與畫面感都用到了。所有的靈光乍現，無非是平日的吸收學習，這就是#創作者的自覺 。從模仿、崇拜到找到屬於很君陽的詮釋，這不是巧合，是很知道我有這些內容可以變化，能力所及，我可以拍出來的畫面。

看到這裡，你的生命中有多少無論如何都堅持做的事嗎？如果有請繼續，如果沒有也不用擔心，理解自己擁有想要創作的慾望，到真正能堅持創作，再到站上舞台，是時間，有時還參雜命運。如導演提到所有的獎項，無非是人為，當時天時地利人和下，所選的最佳。而生命和創作很長，嘗過一次最佳是幸運，日常還是不能背離自己的選擇。練習如常，學習依舊，對世界保持好奇，對自我保有要求。

讓觀眾快速放棄懷疑

我很喜歡君陽導演提及的道德界線，在做足準備，理解角色脈絡時和演員討論，以「角色」其背景和故事走向，總體脈絡互相提出意見的方式。如果演員能在角色裡明白其無助與無奈，那麼演員無需過度使用自身故事去點燃角色活力，而是真的讓角色成為自己，成為觀眾本身，與觀影過程不再懷疑，很快於其中找到和自身生命呼應的情緒。不只避免演員過度個人情緒內耗，也成功使演員達到了精準掌控鬆弛有度，表演有新的體驗。君陽導演選擇「我們一起把這個角色透過討論與感觸建構出來」。

「當然有時候我還是會講自己的故事啦！我可以講自己的。」 自覺到能用什麼故事呼應空缺的情緒，是導演的練功，畫面以外的學習。觀察人觀察人的動機與狀態。才能適時給出自己的故事。更回扣建立屬於自己的養分，必須去接受發生的事情，接受生命生活無法事事如意，也因此更懂得把握當下，成為能同理他者的人。這是導演給演員的建議，也如而立書店希望大家一起練習的，好好聽別人說話，好好表達自己。只要有「我們」就是「社會」，而社會就是會有不同的聲音與立場存在，閱歷會使人成為更有彈性，願意調整，或是長成更篤定該如何活著的模樣。

過度用私人情緒去成全角色的眼淚，相對的是消耗表演者的內在。不過，也不是不行，總是有人很擅長這麼做。所以對於「好導演」的定義，君陽導演不下定義，而是認定只有整體團隊都在一定的舒適狀態，才能完成大家一起做的事情。

回應社會期待

談起自我對於導演的社會責任、標準，「能力越大，責任越大」還是有的道理。

可是，我們真的知道自己的能力在哪嗎？導演是一個用戲劇影像說故事的存在，收到喜歡的劇本，湊齊當下最好的團隊。不是每一部戲都會被賦予高度關注，而一再受到關注時，依然回想自己的創作者自覺，不要背離，才能繼續前行。如最後導演提到越發好奇越發找到成就感。有時感到危險不安，是另外一種有趣。重複相同工作，那就試著讓它不無聊吧！我知道走在迷宮了，知道出口在，試錯都是體驗。體驗無非好壞，只有我們能否提煉結晶成為養分，往新的一天邁進。當下聽導演提起危險感時，想起#危岸有花 這首詩，有興趣的朋友可以搜尋。

最後誠摯感謝君陽導演在忙碌的後製階段給而立書店機會，來當第一場的講者，我和景惠為此開心又緊張。也謝謝參加者提了很多好問題，很抱歉時間有限無法全數回應。

君陽導演的分享，如同給了我們很多扇門，而開門去行動吧，就是自己的選擇。別忘了你是你選擇的總和，有意為之，無心之過，都是你。

期待導演的新作品！

主持｜許景惠

梳化、攝影｜李昕孟

文字後記｜方億玲